Напомним, что Музей актуального реализма был создан по частной инициативе и открылся в феврале 2019 года. Музей не конкурирует с местным художественным музеем, так как их коллекции значительно отличаются и имеют разные источники поступлений. Тольяттинский художественный музей сформировался в конце70-х на основе того, что предлагалось провинциальным музеям из столичных запасников для выполнения их культурной миссии. Частное музейное собрание в Тольятти начало складываться из картин выдающихся художников конца XIX-начала XX веков (Константина Горбатова, Филиппа Малявина, Кузьмы Петрова-Водкина и других), чья жизнь и судьба связаны со Средней Волгой. Позже были привлечены работы художников, творивших с середины прошлого века до наших дней в рамках реалистического направления. Изначально  собрание произведений искусства находилось в Волжской картинной галерее на бульваре Ленина, и в 2018 году решено было расширить ее пространство до Музея, коллекция переехала в Автозаводский район.

Выставка, посвященная Году театра в России, представила 60 работ из фонда музея. Концепцию раскрыла его руководитель Ирина Яновская:

«Всем известна цитата великого Шекспира про мир-театр и людей-актеров. Однако также театр – это, действительно, целый мир, включающий разные виды искусства. Например, это сценография, декорации, костюмы, эскизы к постановкам».

Мероприятие включало в себя искусствоведческую часть и театрально-развлекательную. В ходе экскурсии организаторы познакомили публику с экспонатами.

По мнению корреспондента TLTgorod, центром притяжения стали работы Павла Каплевича из серии «Годунофф» в технике «потрошёной ткани». Сейчас Каплевич – самый востребованный театральный художник России, работал с режиссерами Александром Сокуровым и Ниной Чусовой (постановка драмы «Борис Годунов» в Самарском театре драмы). Его триптих необычен для восприятия – плотный гобелен с изображениями покрывает легкая вуаль, создающая эффект 3D. Рассматривать лучше издалека.

Работы идеолога течения «Красные ворота» художника Константина Худякова также необычны, но уже с использованием цифровых технологий, а именно ультрахромного принта - это «Мастер и Маргарита» и «Три сестры». Психологичные портреты Бориса Жутовского раскрывают образы великих современников – драматурга Григория Горина и актера Зиновия Гердта. 

Есть на выставке и раритетные вещи, например, рисунки к «Мертвым душам» Марка Шагала. Гоголевскую серию удачно дополняют иллюстрации Сергея Алимова, а роспись по фарфору Владимира Немухина на тему игральных карт отсылает к образам «Пиковой дамы». Офорты Михаила Шемякина по мотивам песен Владимира Высоцкого также театральны по своей природе. Художник и поэт познакомились в 1974 году, в 1991-м Шемякин отпечатал серию памятных литографий о друге, а в 2008-м создал памятник Высоцкому в Самаре (ул. Молодогвардейская).             

Продолжением вечера стала читка пьесы французского драматурга Ясмины Реза «АРТ» в исполнении актеров театра «Колесо». Толерантность в восприятии искусства и самой жизни – так можно определить ее идею. Действие происходит вокруг покупки таинственной «Белой картины», и споры вокруг ее ценности затрагивают отношения троих друзей. Худрук театра, московский режиссер Михаил Чумаченко сказал, что «лет через 100 будут говорить о том, как начинался Музей актуального реализма. Создать внутри Тольятти такое пространство, наполненное смыслом – большое подвижничество. Видя работы Шагала, Э. Неизвестного, других великих современников, и потом оказавшись в городском пространстве типовых зданий, можно понять, что есть другая жизнь и высокие ценности».

Автор: Редакция TLTgorod