Режиссер спектакля – актер МДТ Григорий Береснев. Он сам в прошлом выходец из студии при театре, и в 2016 году представил публике свой режиссерский дебют – спектакль по пьесе Вадима Леванова «Сто пудов любви». Постановка была показана в рамках программы «Дни Вадима Леванова в Тольятти», а также вошла в программу фестиваля «Премьера одной репетиции», который проводит в Тольятти театр «Дилижанс». Новую постановку ждали с интересом, вспоминая прошлогодний успех.

Студией при МДТ руководит главный режиссер театра Дмитрий Квашко. В разные годы с разными участниками студии им было создано несколько экспериментальных спектаклей. В последнее время он дал возможность молодежи шире проявить свои таланты. Так, режиссеру «Песо4ницы» Григорию Бересневу совсем недавно исполнилось 25 лет, но им осуществлена уже вторая постановка на сцене театра – пусть и не репертуарная, а «факультативная». Предваряя спектакль, режиссер сказал, что они определяют его жанр как хулиганская драма, или сокращенно хулидрама. Надеюсь, в слитном написании это определение не выглядит сомнительно.

В спектакле «Песо4ница» занята почти вся студия. Но в пьесе Михаила Вальчака лишь два действующих лица – Он и Она. Собственно, они единственные, у кого по воле автора роли «со словами». Остальные восемь юных актеров безмолвны, но свое отношение к окружающему они выражают жестами, мимикой, движениями. 

В обычной детской песочнице человек в плаще и шлеме Бэтмена (Александр Кудрявкин) рассказывает аудитории яркие эпизоды саги о приключениях своего кинокумира. И тут появляется девочка (Татьяна Карнаухова), для которой рассказчик является обычным человеком, а персонаж его фантазий – пустым местом.

Пока зрители решают, происходит ли эта история с детьми – на их глазах главные герои переходят к вполне взрослым отношениям, дети подросли или уже не были детьми с самого начала истории.

Помимо восьми статистов-мимов, есть и девятый персонаж «без слов» - кукла Барби (Анастасия Колесникова), ярко наряженная и накрашенная. В спектакле эта игрушка становится предметом, с помощью которого главные герои выясняют свои отношения: ломают куклу, выкидывают, покупают новую.

Вместо песка в песочнице на сцене используется мука, юные артисты с самого начала пачкаются в ней и сыплют налево и направо. Взвесь муки оседает на сцене, на креслах, на стенах, на зрителях… О-хо-хо, искусство требует жертв.

Все эти эксперименты хороши тем, что они не требуют конечного результата: кассовых показателей, привлечения зрителей и т.д. Вход на студийный спектакль был свободным, но зал был полон до отказа не только поэтому. Пока ты молод – у тебя есть возможность потрудиться для удовольствия, а не для заработка. И здесь энтузиазм порой может воздействовать на зрителей больше, чем талант. Все это интересно, пока не становится на поток.

Вячеслав Смирнов, фото автора, специально для TLTgorod