Живопись – наиболее распространенное направление искусства. Благодаря тому, что она развивалась на протяжении многих веков, сегодня существует множество видов живописи.
 

 
Для многих художников живопись этого жанра является самой предпочтительной. И поэтому на сегодняшний день мы можем видеть такое большое количество предметов станковой живописи. Название этого вида говори о том, что для написания картин использовался специальный станок – мольберт. Такие картины можно поставить в рамку, подарить или просто повестить на стену. Простыми словами, к такому виду можно отнести все те картины, которые были созданы на плоском фоне. Картины в станковой живописи могут быть написаны маслом, гуашью, акварелью или другими красками.

 
Пик популярности этого вида живописи наблюдался в период с 16 по 19 век. Именно в этот период возводились огромные храмы и крепости, которые требовали художественного оформления. Наиболее популярной разновидностью монументальной живописи можно считать фреску. В таком случае роспись выполняется с помощью водных красок по не засохшей штукатурке.
 
Не менее популярной являлась и живопись по сухой штукатурке. Но до нашего времени сохранилось немного таких произведений. Из образцов такой живописи следует отметить масштабную роспись Сикстинской капеллы. В такой росписи принимал участие даже известный художник Микеланджело.

 
Такая живопись скорее выступает в качестве вспомогательной и применяется для украшения самых разных предметов. Она отличается большим количеством всевозможных узоров и орнаментов. Такие узоры можно встретить на зданиях, предметах быта, мебели и посуде. Авторы многих популярных произведений неизвестны.

 
Изначально такой вид живописи применялся с целью украшения книг. Благодаря этому искусству старинные книги смотрелись более дорого и красиво. Для этого старинные типографии нанимали специалистов, которые занимались оформлением обложек и заставок к ним. Подобные произведения представляли большую ценность. Кстати, в древние времена существовало даже несколько школ, в которых подготавливали специалистов по миниатюрной живописи.
 
Еще позже к этому жару стали относить любые произведения, сделанные в небольшом масштабе. И поскольку такие произведения искусства имели небольшие размеры, они требовали от мастера особого подхода и точности.
 
По материялам сайта: http://www.outshoot.ru/